教学课程安排计划7篇（范文推荐）

教学课程安排计划一、开发教师二、开课背景新课改使课程资源结构发生了变化，学校开始成为课程资源开发的重要力量。新课程强调，教师要尊重学生的人格，这种尊重表现在下面是小编为大家整理的教学课程安排计划7篇,供大家参考。

教学课程安排计划篇1

一、开发教师

二、开课背景

新课改使课程资源结构发生了变化，学校开始成为课程资源开发的重要力量。新课程强调，教师要尊重学生的人格，这种尊重表现在对学生独特个性行为表现的接纳和需要的满足，这就决定着学校课程的开发要一切从学生的实际需求出发。国画是我国民族文化艺术宝库中一颗璀璨的明珠。国画，是用毛笔或其它软笔，用国画颜色和墨在帛或宣纸上作画的一种中国传统的绘画形式。国画历史悠久，其重在神似不重形似，重视意境不重视场景。国画的特点有着自己明显的特征，与西洋画作比较，传统的中国画不讲究焦点透视，不强调环境对于物体的光色变化的影响，不拘泥于物体外表的肖似，而多强调抒发作者的主观情趣。中国画讲求“以形写神”，追求一种“妙在似与不似之间”的感觉，是“表现”的艺术。

三、课程目标

（一）总体目标

国画的教学重点不是单纯的兴趣培养，而加入了一些基本技能的学习以及初步的审美感受。在本课程构建过程中开展的国画教学，也比以往教学有了更多的内涵。通过教学实践，学生的绘画能力、兴趣等都有了明显的提高，并对课程中的国画教材进行了初步的整理。在开展教学时，我们更多结合了传统文化教学中的其他内容，在国画教学中融入了古诗等众多元素，使教学更具生活化特色。使学生的国画创新一世和创作能力得到培养。 与教研组活动相结合的课题研究方式，为我们课题的深入开展奠定了基础，使我们本阶段的研究实践活动更加丰富多彩。下阶段的课题实践，我们将在原有的目标基础上继续开展，并借鉴本学期的教学经验，在开展的量和面上会比这一学期有所增加。

（二）阶段目标

总目标贯穿于七、八、九年级三个学段，以体现国画课程的整体性。每个学段分别设置具体的知识与能力目标，并遵循由浅入深、循序渐进的原则，相互联系、螺旋上升。

七年级：

1、培养学习国画的兴趣；

2、了解国画工具、材料和使用方法；

3、掌握国画的执笔方法和用墨、用色方法。

4、能临摹一幅完整的绘画作品

八年级：

1、掌握国画的用色；

2、掌握绘画的构图。

3、能临摹一幅完整的绘画作品

九年级：

1、能独立创作出一幅完整的绘画作品。

2、能准确表现作品的力度和浓淡层次。

四、课程内容

根据课程目标的设定，分学段制定具体的课程内容。

七年级：

1、对学生进行国画启蒙教育，培养学习国画的兴趣。

2、学习正确的执笔方法和绘画要领。

3、学习中锋、侧锋、顺锋、逆锋、等基本运笔技巧。

4、学习和掌握简单的写意花鸟、和昆虫画法。

八年级：

1、学习中国画在技法形式上的特点。

2、学习中国画用色，了解中国画的颜料特点（包括水色、石色等）。

3、学习勾、擦、点、染等用笔的一些常用表现手法。

4、学习和掌握写意花、鸟画法。

九年级：

1、学习写意画的创作方法。

2、学习写意花鸟画的用笔、用墨。

3、学会欣赏绘画作品，品味作品意境。

五、课程实施

（一）课时安排

七、八年级每周二课时，九年级每周一课时。具体时间为七年级每周三下午第二、三节课，八年级每周二下午二、三节课，九年级每周四下午第三节课。

（二）实施方法和途径

1、采用四步教学法

（1）探讨作品画法和步骤。教师引导学生通过欣赏名家作品来了解和探讨作品的画法和技法，表现作品时要准确把握力度，浓淡层次变化，这是学生作画最为关键的。

（2）教师示范。通过示范 ，让学生初步感受作品意境，学习作画，掌握方法和技巧，来准确表现事物。

（3）学生临摹练习。主要让学生临摹名家作品为主，同时也少不了教师的指导，尤其作品的画法和步骤，以及用色用墨用笔的方法和技巧，让学生在练习中体会、揣摩和运用，并体验到绘画的快乐。

（4）欣赏、交流与评价。以小组为单位，互相欣赏与评价，使学生学习优点和长处，改进不足，从而不断提高自己的绘画水平和能力。

2、更新教学形式

（1）小组合作。打破传统课堂的排排坐的位置，以小组为单位结合，以探讨式的"教学方法探讨、讲解、示范作画的技法运用，使学生清晰地看到用笔、用色和用墨以及表现浓淡层次的方法和技巧 。

（2）注重示范。教师做好示范作用，在教学过程中激发学生的兴趣，陶冶学生的情操，使学生能准确掌握方法和步骤。

（3）辅助教学。运用电教多媒体进行辅助教学，引领学生走进艺术，感受艺术，从而提高课堂教学效果。

3、开展不同形式的国画课：

（1）探讨课：主要探讨每幅作品的画法和技法。

（2）演示课：利用电教设备，对作画步骤和方法进行演示。

（3）欣赏课：通过名家作品的欣赏，提高学生的审美能力和陶冶学生的情操。

（4）反馈课：将学生的作业进行交流与评析（可自评或互评），达到复习、巩固强化的目的；

（5）活动课：组织绘画比赛或展览；让学生搜集大量的名家作品。

六、课程评价

国画教学中，对学生学习效果的评价，不仅看知识与能力技巧的掌握，着重看学生学习过程中的表现，是否养成了课程总体目标中设立的学习态度、意志品质、观察分析能力以及良好的学习习惯。主要采取三种方式进行评价：

1、学生自评：学生把自己每一周写的认为优秀的作业收集在一起，定期总结分析自己的成功与不足，进行自我评价。

2、小组互评：以学生上课时的小组为单位，定期进行小组内互相评价。

3、教师评价：教师根据学生在学习过程中的表现、学习态度、知识技巧，给学生综合评价，采取优秀、良好、合格、不合格四个等次。

教学课程安排计划篇2

一、指导思想:

根据《音乐课程标准》及学校工作计划，音乐组工作安排，不断提高我校在艺术方面的教育水平，扎实完成各项教育，教学任务，以学生为本坚持教研教改；使每一位学生在学校的各项活动中有所得，有所获，推动学校艺术工作的整体发展，开创新的局面！

二、主要工作:

1：本学期，我担任三、四、六年级的音乐教学。

2：积极配合学校教研工作，认真履行学校教务工作，完成教学计划，教学进度，及提前备课。

3：落实好学校艺术类的各项活动，加强对音乐各训练小组的管理和指导，使教师在每一次训练中有所得，学生在每一次学习中有所获。

4：教学中落实好五条措施：

1)每篇教案课后要有课后反思记录（即教学后记），每单元后综合思考小结（即教学随笔）。

2)组内教师间加强彼此的听课，每学期不少于16节，其中同学科教师间不少与10节。

3)每学期上校级教研课1节。

4)有一个校级以上的研究课题。

5)重点进行一项基本功的训练。

5：组织落实好文艺演出和鼓号队的训练。

6：组织全组教师组建校舞蹈队，合唱队，口风琴乐队，争创学校特色。

7：积极组织好学生元旦文艺庆祝活动。

8：积极组织学生参加市，区级各类艺术比赛，争取良好的成绩。

三、具体工作计划安排

1：九月份

制定工作计划，提前两周备课；

校级教学大比武活动

进行学生鼓号队训练，为校运动大会做准备。

2：十月份

履行教学进度，落实研究课，

组织学生进行好校园舞的练习。

准备州音乐教学比赛

3：十一月份

正常授课

组织好集体备课及教研活动

4：十二月份

开展校园元旦庆祝活动

学期教学教研总结，交流。

教学课程安排计划篇3

素描教案

教学目标：通过素描几何形体、石膏像、静物的练习，对各种不同形状，不同颜色，不同质感，不同难度的物体进行描绘，目的在于提高造型能力，表现能力，在具备了基本形体塑造技巧的基础上，对素描的其他造型因素进行研究，如写生训练，从而逐步完善素描的造型技巧，提高艺术修养，为将来人物头像打下良好基础。

课程内容提要：

（1）素描几何形体

（2）素描静物

（3）素描石膏像的结构表现

（4）素描石膏像的全因素表现

重点、难点分析：形体塑造，认识基本形体的结构特点和固有色、质感、光线、空间的结合。

重点：形体的塑造。

难点：固有色、形体塑造、质感的结合。

原则和方法：为了很好的执行教学大纲的要求，实现素描的教学目的，根据艺术教育的规律，拟定如下教学程序：

素描的训练遵循由浅入深，从简到繁的原则展开。 教学过程中学生的实践与理论知识的讲授相结合。 了解学生的基础造型能力和表现能力，确定训练的内容和难异程度。 在提高学生绘画表现力的同时，还要提高学生分析问题的能力、训练概括的手法和归纳组织的能力，为了让学生明白时间长短与所表现内容的关系，最好是长期和短期作业相结合。

第一章:素描几何形体、素描石膏像

教学目的：通过几何形体和石膏人物模型的写生训练，使学生对构成立体形象的最基本的因素有所了解，掌握人物的形体结构、比例关系。并在写生训练中掌握基本形体的结构特点、透视关系、明暗变化规律和基本的造型方法。为今后真人写生打下基础。

教学重点：认识基本形体的结构特点，以及对人的特征的认识表现。

教学难点：1、掌握基本形体的造型方法。2、人物和重心问题、动势和比例关系。

教学场所：1、专业画室 2、教室

授课方式：课堂讲授、写生实践

教学用具：几何模型、石膏人物模型

教学内容提要：1、几何形体结构、空间结构的分析和理解 2、结构的表现方法

3、线的表现方法4、全因素的表现方法

复习思考题：整体感在素描写生中的作用。

第二章:素描静物

教学目的：在几何形体写生的基础上，对各种不同形状、不同颜色、不同质感、不同难度的物体进行描绘，注重质感的表现，提高造型能力，在具备了形体塑造的基础上，对素描的其他造型因素进行研究，从而逐步完善素描的造型技巧。

教学重点：形体的塑造，固有色、质感、空间、光线相结合。

教学难点：1、形体空间感、体积感2、形体结构与明暗、质感的结合

教学场所： 画室

授课方式：课堂讲授、写生实践

教学用具：静物

教学内容提要：

1、静物结构的分析和理解

2、形体结构、空间结构的结合

3、形体的结构表现方法

4、形体的全因素表现方法

复习思考题：静物写生训练在绘画中的作用

讨论练习：

1、结构的产生

2、形体结构、空间结构之间的关系

3、通过对表现因素的分析、讨论结构与光线的关系4、结构素描与全因素素描的关系

评价标准 单个几何形体的结构素描

1 构图

2 透视原理掌握及准确度

3 形体结构、解剖结构空间结构理解表现的能力

多个几何形体的全因素表现：1 画面构图完整 2 形的准确程度 3 黑白灰关系明确

静物的结构表现：1 构图完整 2 透视合理 3 形体结构、空间结构清晰

静物的全因素表现：1 画面构图、形的准许确度 2 光的原理的把握 3 质感及明度变化的掌握 4 线条及虚实的把握关系

石膏像的结构表现：1 画面构图完整 2 形像生动 3 解剖结构准确 4 表现手法（线条、明暗、虚实）

石膏像的明暗表现：1 画面构图完整 2 黑白灰关系明确 3 光影原理的掌握

石膏像的全因素表现：1 画面构图、形的准确度2 光影原理的掌握3 明度变化掌握 4 不同材质感的表达

教学目的：让学生了解基本的作画步骤，构图知识，美术术语的基本含义

重点、难点、及措施：重点理解构图知识和美术术语的含义

教具：几何石膏、挂图

教学过程：

一、 导入：举生活中的生动图片。

二、 素描的含义；

1、用单色的点、线、面的结合表现物体的形体，色调明暗层次等造型因素的绘画。

2、写生素描从内容上分为静物，动物，风景，人像及人体素描等。

3、工具可分为铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、水墨、粉笔。

4、作画时间可分为长期素描，速写，默写。5、从绘画传统的角度分为；中国传统的素描（白描）、西方写实传统的素描。

三、 素描的表现语言

1、线条、色调。对于初学者，首先学会用线条表现形象，即学会用线条打准轮廓及把握比例，透视关系等。

2、初学者注意表现形体的明暗和色调的深浅。

四、素描能力的高低取决于三个方面

1、感觉能力2、知识（透视学、解剖学、色彩学3、技巧：勤，练。

五、观察能力：在动笔作画之前，应该用足够的时间观察，研究，分析形象的特征。要坚持多看，多分析，不断深化认识和理解的程度，

如观察表现。1、首先分出两大明暗体系。2、用比较的方法分出两大体系中不同色调的变化。

3、在比较不同的色调时，要时刻注意形体结构的变化和周围环境的关系及形面，在色调的处理上，有些地方要细腻柔和，有些地方要简练，概括。

六、素描的要求：1、物图得当。2、造型准确。3、质感空间感强。黑白的关系，近实远虚，近大远小。

七、素描考试指导：构图定整。结构明确。层次分明，刻画深入，总体感强，注意形象（局部）。

八、静物写生：1、构图，上下左右均衡。2、切点定形。3、形体分析。4、铺大调子。

5、深入刻画（整体－局部－整体的素描原则）。

6、整体调查。a、形体比例处理。b、形体色调表现。c、形体背景有空间感。d、物体质感。

教学课程安排计划篇4

一、指导思想

学校课程的开发坚持以适应社会发展为前提，力求体现时代精神，体现课改理念，遵循学生身心发展的规律，以实现学校培养人的目标为宗旨，让学校课程成为体现学校特色的有效途径之一。

二、教学目标

在全面推进素质教育的前提下，学校课程坚持“以学生发展为本”的原则，着重培养学生健康的生活态度，培养学生良好的行为习惯和心理品质，增强他们的社会责任感、使命感，发展他们的创新精神和实践能力，以及对社会的适应能力。与其它课程的相互补充、协调发展，增强学校课程的地方适应性，体现学校课程的地方特点。

三、教学方法和措施

1．坚持面向全体学生，重视学生的参与，以学生发展为本，促进学生自主发展，让每个学生学会学习，学会创新。

2．地方和学校课程的开发要由易到难，从简单到复杂。并坚持与时俱进，紧扣时代脉搏，始终站在时代前沿。

3．充分挖掘本地课程资源，促使学生关心周围与现实生活，积极参与社会活动，学会对社会负责，增强学生的社会责任感。

4．认真学习和研究地方课程的特点，认真做好备课的每一个环节，熟悉教材，领会课改精神。

5．注重学生学习方式的转变，重视体验式学习和探究式学习的设计，以实践体验、动手操作、自主活动为主。

6．注重教学方式的改革更新，以研究探索和方法指导为主，拒绝单一的知识灌输式的教学。

教学课程安排计划篇5

本学期，根据四年级上册教材的内容和学生的特点，我确定校本课程教学的主题为《速算巧算与实践应用》。本课程是四年级四个班的同学根据自己的兴趣申报的，每周五的第六节课集中活动。为更好的开展本课程，特制定计划如下：

一、指导思想

校本课程开发是在以人为本的理念指导下继续进行的课程改革。大力开发课程资源，努力营造学生学习数学的积极性，培养学生的数学兴趣，拓展学生的数学知识视野，提高学生的合作探究能力和解决问题的能力，形成科学的态度、情感和价值观。

二、活动目标

1、通过学校课程开发，发现学生的兴趣和爱好，满足学生的需要，促进学生的发展。

2、进一步地培养学生学习数学的兴趣，充分认识有价值的数学，激发学习数学的热情与学好数学的勇气。

3、能灵活地运用所学的运算律进行简便计算，提高计算的技巧和计算的能力。

4、拓宽学生的知识视野，培养学生的问题意识与应用意识，养成良好的数学学习习惯。

三、具体措施：

1、以校本课程的教学理论为依据，挖掘数学教学资源。

2、以校本课程为载体，注意把辅导内容与课堂教学有机结合。

2、以兴趣为老师，开展丰富多彩的主题活动，提高学生与他人合作等能力。

3、以竞赛为抓手，形成强势效应，让学生学习数学，喜欢数学。

四、课时内容：

校本活动内容分为三个版块：

第一版块：思维热身操；

第二版块：智力快车（速算、巧算、相遇问题、植树问题、鸡兔同笼、倍数问题）；

第三版块：数学大视野（数学阅读、数学动手操作、数学游戏、数学写作）

五、具体活动内容安排

次数内容

第一次速算（一）

第二次速算（二）

第三次速算（三）

第四次巧算（一）

第五次巧算（二）

第六次巧算（三）

第七次相遇问题（一）

第八次相遇问题（二）

第九次植树问题（一）

第十次植树问题（二）

第十一次鸡兔同笼（一）

第十二次鸡兔同笼（二）

第十三次倍数问题(一)

第十四次倍数问题(二)

教学课程安排计划篇6

素描教案

教学目标：通过素描几何形体、石膏像、静物的练习，对各种不同形状，不同颜色，不同质感，不同难度的物体进行描绘，目的在于提高造型能力，表现能力，在具备了基本形体塑造技巧的基础上，对素描的其他造型因素进行研究，如写生训练，从而逐步完善素描的造型技巧，提高艺术修养，为将来人物头像打下良好基础。

课程内容提要：

（1）素描几何形体

（2）素描静物

（3）素描石膏像的结构表现

（4）素描石膏像的全因素表现

重点、难点分析：形体塑造，认识基本形体的结构特点和固有色、质感、光线、空间的结合。

重点：形体的塑造。

难点：固有色、形体塑造、质感的结合。

原则和方法：为了很好的执行教学大纲的要求，实现素描的教学目的，根据艺术教育的规律，拟定如下教学程序：

素描的训练遵循由浅入深，从简到繁的原则展开。 教学过程中学生的实践与理论知识的讲授相结合。 了解学生的基础造型能力和表现能力，确定训练的内容和难异程度。 在提高学生绘画表现力的同时，还要提高学生分析问题的能力、训练概括的手法和归纳组织的能力，为了让学生明白时间长短与所表现内容的关系，最好是长期和短期作业相结合。

第一章:素描几何形体、素描石膏像

教学目的：通过几何形体和石膏人物模型的写生训练，使学生对构成立体形象的最基本的因素有所了解，掌握人物的形体结构、比例关系。并在写生训练中掌握基本形体的结构特点、透视关系、明暗变化规律和基本的造型方法。为今后真人写生打下基础。

教学重点：认识基本形体的结构特点，以及对人的特征的认识表现。

教学难点：1、掌握基本形体的造型方法。2、人物和重心问题、动势和比例关系。

教学场所：1、专业画室 2、教室

授课方式：课堂讲授、写生实践

教学用具：几何模型、石膏人物模型

教学内容提要：1、几何形体结构、空间结构的分析和理解 2、结构的表现方法

3、线的表现方法4、全因素的表现方法

复习思考题：整体感在素描写生中的作用。

第二章:素描静物

教学目的：在几何形体写生的基础上，对各种不同形状、不同颜色、不同质感、不同难度的物体进行描绘，注重质感的表现，提高造型能力，在具备了形体塑造的基础上，对素描的其他造型因素进行研究，从而逐步完善素描的造型技巧。

教学重点：形体的塑造，固有色、质感、空间、光线相结合。

教学难点：1、形体空间感、体积感2、形体结构与明暗、质感的结合

教学场所： 画室

授课方式：课堂讲授、写生实践

教学用具：静物

教学内容提要：

1、静物结构的分析和理解

2、形体结构、空间结构的结合

3、形体的结构表现方法

4、形体的全因素表现方法

复习思考题：静物写生训练在绘画中的作用

讨论练习：

1、结构的产生

2、形体结构、空间结构之间的关系

3、通过对表现因素的分析、讨论结构与光线的关系4、结构素描与全因素素描的关系

评价标准 单个几何形体的结构素描

1 构图

2 透视原理掌握及准确度

3 形体结构、解剖结构空间结构理解表现的能力

多个几何形体的全因素表现：1 画面构图完整 2 形的准确程度 3 黑白灰关系明确

静物的结构表现：1 构图完整 2 透视合理 3 形体结构、空间结构清晰

静物的全因素表现：1 画面构图、形的准许确度 2 光的原理的把握 3 质感及明度变化的掌握 4 线条及虚实的把握关系

石膏像的结构表现：1 画面构图完整 2 形像生动 3 解剖结构准确 4 表现手法（线条、明暗、虚实）

石膏像的明暗表现：1 画面构图完整 2 黑白灰关系明确 3 光影原理的掌握

石膏像的全因素表现：1 画面构图、形的准确度2 光影原理的掌握3 明度变化掌握 4 不同材质感的表达

教学目的：让学生了解基本的作画步骤，构图知识，美术术语的基本含义

重点、难点、及措施：重点理解构图知识和美术术语的含义

教具：几何石膏、挂图

教学过程：

一、 导入：举生活中的生动图片。

二、 素描的含义；

1、用单色的点、线、面的结合表现物体的形体，色调明暗层次等造型因素的绘画。

2、写生素描从内容上分为静物，动物，风景，人像及人体素描等。

3、工具可分为铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、水墨、粉笔。

4、作画时间可分为长期素描，速写，默写。5、从绘画传统的角度分为；中国传统的素描（白描）、西方写实传统的素描。

三、 素描的表现语言

1、线条、色调。对于初学者，首先学会用线条表现形象，即学会用线条打准轮廓及把握比例，透视关系等。

2、初学者注意表现形体的明暗和色调的深浅。

四、素描能力的高低取决于三个方面

1、感觉能力2、知识（透视学、解剖学、色彩学3、技巧：勤，练。

五、观察能力：在动笔作画之前，应该用足够的时间观察，研究，分析形象的特征。要坚持多看，多分析，不断深化认识和理解的程度，

如观察表现。1、首先分出两大明暗体系。2、用比较的方法分出两大体系中不同色调的变化。

3、在比较不同的色调时，要时刻注意形体结构的变化和周围环境的关系及形面，在色调的处理上，有些地方要细腻柔和，有些地方要简练，概括。

六、素描的要求：1、物图得当。2、造型准确。3、质感空间感强。黑白的关系，近实远虚，近大远小。

七、素描考试指导：构图定整。结构明确。层次分明，刻画深入，总体感强，注意形象（局部）。

八、静物写生：1、构图，上下左右均衡。2、切点定形。3、形体分析。4、铺大调子。

5、深入刻画（整体－局部－整体的素描原则）。

6、整体调查。a、形体比例处理。b、形体色调表现。c、形体背景有空间感。d、物体质感。

教学课程安排计划篇7

依据《国家基础教育课程改革指导纲要》，从我校办学特色和育人目标出发，本着有效利用现有教育资源，依靠本校教师、学生共同开发、实施的原则，实施校本课程教学。

一、 校本课程开发的目的意义：

我校校本课程的开发是结合我校的传统和特点，以及学生的兴趣和需要，自主开发的适合我校的课程。学校课程的开发要提高课程的适应性和实效性，适应学生发展的兴趣和需要，适应学校、社区发展的需要。校本课程的开发，为教师提供了专业发展的机会和条件，也为学校培植办学特设创造条件，有利于完善国家课程、地方课程，弥补其局限性。

二、 校本课程教学的基本原则：

学校课程是由在国家课程计划框架内，学校自行决定、自主

开发的课程，开发主体是学校教师。因此，我校校本课程教学坚持遵循以下原则：

1、 合作性：校本课程开发、教学时一种集体配合的事业，学校课程更是如此。在整个教学过程中教师要校长、其他同事、学生、家长、社区人员等通力合作，发挥群体智慧。

2、 民主性：学校校长、教师、学生、家长构成学校教育的“共同体”，成为学校课程教学的主体。学生需要什么，喜欢学什么，“共同体”里教师、家长最清楚。因此，在教学过程中，广泛听取他们的意见，形成一个民主氛围。

3、 选择性：校本课程教学要有利于学生全面而主动的发展，让每一位学生的潜能都获得充分和谐的发展，使个性得到张扬。

4、 开放性：校本课程教学时，在资源方面要充分利用一切可以利用的资源，包括学校、家庭、社区等多方面的资源；在主体方面要充分调动校长、教师、家长、上级领导、参与的积极性，共同进行课程建设。

5、 灵活性：校本课程教学时，不求全求大求新，立足本校实际，量力而行，逐步完善。

三、 校本课程教学常规管理：

校本课程的常规管理由教务负责，主要负责排课、教师上课

情况的检查。

对学生上课的管理，由班主任负责，由教务处负责检查学生的上课情况。要求教务处的常规管理方法讲究科学，工作要细致入微，确保校本课的正常运作。

校本课程在讲授的内容上执行校本教材，在讲授方法上不同于国家课程，要注重学法指导，强调学生思维的开启，强调知识的拓宽，课堂气氛要轻松愉快，教学方法要不拘一格。

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